Boletín informativo de la Sociedad Cultural Israelita B'ne Jisroel · 1960-12-01 · 12 (Diciembre, 1960) · p. Seite 12

12 BOLETIN INFORMATIVO Diciembre 1960 GRUPO FOLKLORICO DE LA URSS Ante un público delirante que llenaba por completo las aposentadurias del Teatro Municipal, actuó en la primera quincena de noviembre un grupo de danzas populares de la URSS, primer conjunto de esta índole que visita nuestro país. La función a la que tuvimos oportunidad de asistir, justificaba plenamente este entusiasmo tan poco acostumbrado en nuestro público, por lo general tan reservado y reticente. En un espectáculo lleno de colorido, gracia y buen gusto, se combina una técnica asombrosa con una vitalidad y un entusiasmo tales, que desde el primer momento contagió a los espectadores. Habíamos sabido ya de publicaciones europeas que, mientras que el ballet propiamente tal ha quedado en la URSS., por decirlo así, algo estancado, perdiendo su primacía mundial ante la evolución constante de los conjuntos ingleses y norteamericanos, se había dado gran importancia al cultivo de la danza popular, la que ha llegado a ocupar un plano de primera importancia, no desmereciendo en absoluto en la estimación del público y de la crítica, frente a los espectáculos de Ballet. La visita que comentamos ho hizo sino confirmar las informaciones precitadas. Suponemos que el espectáculo corresponde dentro de su género, a una categoría más o menos similar a la de los conjuntos de Ballet que nos han visitado en los últimos dos años. Pero mientras estos últimos nos traían presentaciones académicas y aburridas, el programa y la actuación del conjunto folklórico rebasaba vitalidad y vigor. Además del espectáculo en sí, se hicieron presentaciones muy interesantes de los diversos instrumentos que acompañaron las danzas, como por ejemplo la de un solista en Caramillo —una especie de flauta. Lamentablemente, su actuación se vio afectada por el hecho de que las melodías interpretadas eran arregladas en forma muy dudosa, perdiendo de este modo gran parte de su autenticidad e interés. Digno de todo elogio, por el contrario, era la presentación de la “Doira” —pandereta. Allí el solista no sólo hizo alarde de una técnica asombrosa que le habría valido de inmediato un puesto importante en cualquier conjunto de jazz de primera categoría, sino a su vez aprovechó para brindarnos una presentación gimnasta y de malabarismo, que a todas luces resultó impresionante. Las danzas que a nuestro juicio constituyeron lo mejor de la presentación fueron dos bailes georgianos, “El Reto” y “Jevsuruli”, donde los intérpretes, Omeri Mjeidze, Tenguis Sujishvili, Tamas Taladadze y Enver Chkuaselik, hacían gala de maestría, finura y dominio absoluto de todas las figuras dificilísimas que componen, las obras presentadas. También desearíamos mencionar aquí una polca lituana y una danza popular moldava, “Los casamenteros”, dónde el fino humorismo se hermanaba con la gracia y la destreza. Finalmente no quisiéramos pasar por alto otra danza lituana, “Los Zuecos”, donde los protagonistas se sacaron, en el propio sentido de la palabra, los zapatos. Suponemos que ello no signifique alusión a determinado Jefe de Estado. En estos últimos bailes s3 destacaron especialmente las protagonistas femeninas, Aia Baumann, Emilia Matikavichene y Niole Petrilaite. Esperamos que esta visita sea preludio de un intercambio cultural y artístico más frecuente que seguramente nos serviría para aquilatar y apreciar lo ajeno y lo propio, tal como se hace actualmente en Europa y en los Estados Unidos. G. A. PINTURAS DE LA INDIA Una muestra de extraordinario interés presentó en la Biblioteca Nacional la Embajada de la India, en colaboración con el Ministerio de Educación. La exposición comprende una serie de miniaturas que van desde el medioevo hasta el siglo XIX, amén de una selección de obras contemporáneas de pintores hindúes. Lamentablemente no se exhibieron fotografías de pinturas murales, tan representativas del arte popular hindú. La exposición nos ha impresionado, por lo menos en las miniaturas expuestas, como una muestra de arte cortesano, tal como se practicaba en las cortes de los Mógules y aunque muestra desde luego temas imbuidos en la temática de la leyenda religiosa y profana de la India, es de un carácter netamente iranio. Conocíamos los estrechos vínculos que unían al Irán con la India en los siglos XVI al XVIII, pero nunca nos habíamos imaginado que, dentro del campo artístico, esta interrelación había llegado a una cuasi identificación de ambos estilos. Reconozco que, sin ser entendido en lá materia, no puedo por lo menos, precisar tas diferencias entre las miniaturas hindúes expuestas y miniaturas iranias de la misma época, salvo detalles que más bien corresponderán —así lo supongo— a características individuales y no a diferenciaciones fundamentales de escuelas. Al parecer, el arte de la India, tal como nosotros nos lo imaginamos, lo encontramos más bien en arquitectura y escultura, que por naturaleza propia son más accesibles a las masas populares. Es notable el rompimiento abrupto que se nota en esta evolución constante que observamos en el siglo XIX, cuando la llegada de los ingleses destruye toda una estructura social, cultural y política cuidadosamente edifi- Surge entonces otro estilo, el llamado Estilo de la Compañía, que también está representada en la muestra con un “retrato de" un general inglés” que, aunque todavía conserva algunos rasgos del arte antiguo, se asemeja más a uno de estos horribles “prints” tan en boga en Europa en esta época. En las obras contemporáneas se nota, además de tendencias netamente asimilacionistas de las corrientes pictóricas imperantes en la actualidad en Europa Occidental, un intento de retorno a lo propio, a las fuentes de la nacionalidad, al folklore, sin que nos sea dado como extraños en este inmenso mundo que es la vida, espiritual hindú, saber si ~e ha logrado este objetivo o no. Las obras en si son en gran parte de extraordinaria belleza, especialmente en colorido y esperamos que muchos de nuestros lectores hayan tenido oportunidad de visitarla y de formarse su propia opinión respecto a ellas. G. A. JIRA DE LA ORQUESTA FILARMONICA UNA COPA DE CRISTAL Hace poco se realizó una exposición de vidrio checo en el Museo de Arte Contemporáneo en la Quinta Normal. El concepto del “Cristal de Bohemia” es famoso en todo el mundo y simboliza toda una tradición de honradez técnica y de limpio proceder profesional. Esta muestra volvió a confirmar los conceptos enunciados en el párrafo anterior, siendo algunos de los objetos exhibidos de una belleza extraordinaria. Entre ellos se destacan platos, fuentes y floreros grabados a mano o con aguafuerte, como asimismo objetos de adorno tallados en vidrio. Sin embargo, parece que la evolución de las formas ha quedado estancada y de que las obras checas, por hermosas que sean, no pueden parangonarse con sus congéneres suecos o belgas que tuvimos oportunidad de conocer a través de catálogos y revistas. Suponemos que en ésto algo tiene que ver el régimen imperante actualmente en la C. S. R., que no es precisamente propicio a la experimentación y a la búsqueda artística. No obstante lo antedicho, valió la pena visitar la exposición aludida, aunque sólo habría sido para recrearnos con la visión de una artesanía honrada y limpia, cuyos productos sin ser presuntuosos, han contribuido a dar belleza a muchos hogares. G. M. YESO ROMERAL TABIQUE PROMONTA Progreso y Economía para las Construcciones Distríb.: SODIMAC . S. A.C. SAAVEDRA BENARD AGENCIAS GRAHAM S.A.C. A los ya numerosos conjuntos nacionales que han cosechado aplausos y laureles de crítica en el extranjero, se ha agregado ahora la Orquesta Filarmónica de Chile que a mediados de noviembre volvió de una jira por la República Argentina, Uruguay y Brasil. En todos los centros donde actuó, cosechó aplausos calurosos y el reconocimiento de la crítica, destacándose especialmente los elogios brindados al Director, Juan Mateucci y a los dos Solistas A. Dourthé y Hans Loewe. Numerosas actuaciones en Mendoza, Córdoba, Buenos Aires, Montevideo, Porto Alegre, Río de Janeiro y Sao Paulo, jalonaron el paso del joven conjunto, el cual, aunando .esfuerzo y voluntad llevó el mensaje musical de Chile a los países del Atlántico. Confiamos que la experiencia de esta jira contribuya a que la Orquesta Filarmónica de Chile siga en su ruta ascendente, que la ha caracterizado en los pocos años de su existencia. TEMPORADA 1961 DEL I. E. M. El Instituto de Extensión Musical de la Universidad de Chile ya ha comenzado a activar los preparativos para la próxima temporada. Se está planeando la Vigésima Temporada de la Orquesta Sinfónica de Chile a la cual concurrirán tres directores extranjeros: Georg Ludwig Jochum (que dirigirá ocho conciertos), Luis Herrera de la Fuente y otro más, cuyo nombre no se conoce todavía. En esta temporada se incluirá el ciclo de las nueve sinfonías de Beethoven que serán dirigidas por Jochum. El Coro de la Universidad de Chile está preparando ya “La Pasión según San Mateo” de Bach, concierto que también será dirigido por Jochum. Paralelamente, se efectuará la Vigésima Temporada de Cámara. El Ballet desarrollará su temporada habitual en provincias y en teatros de barrio de Santiago, además de presentarse en el Victoria. Con absoluta seguridad se continuarán los Conciertos de Mediodía, que fueron implantados este año en colaboración con el Instituto Chileno-Británico de Cultura.